ASKARA - Kabar terpilihnya film pendek Bunga-Bunga di Jala Ikan (A Mixed Blessing) karya sutradara muda Ambarawa, Cinta Setia, dalam program kolaborasi Bali International Film Festival dan Juilliard School New York menjadi penanda penting bahwa cerita lokal, jika digarap jujur dan cerdas, mampu menembus panggung dunia sekaligus memperkaya percakapan global tentang budaya dan perubahan iklim.

Narasi keberhasilan ini layak dibaca lebih dari sekadar prestasi personal. Ia adalah refleksi tentang bagaimana daerah, tradisi, dan memori kolektif bisa hadir sebagai kekuatan sinema yang relevan secara internasional. Terpilihnya Bunga-Bunga di Jala Ikan dalam program Art of the Score, sebuah kolaborasi prestisius antara Balinale dan Juilliard School, menegaskan bahwa sinema Indonesia, khususnya dari daerah, memiliki posisi tawar artistik yang semakin diperhitungkan.

Film ini menjadi satu-satunya wakil Indonesia dalam program tersebut. Fakta ini tidak hanya membanggakan, tetapi juga strategis. Art of the Score dikenal sebagai ruang temu antara film dan musik, tempat narasi visual bertemu dengan eksplorasi musikal kelas dunia. Dalam konteks ini, karya Cinta Setia tidak berdiri sendiri, melainkan akan diperkaya oleh dialog lintas budaya antara sineas Indonesia dan para komposer muda Juilliard, salah satu institusi seni paling bergengsi di dunia.

Bunga-Bunga di Jala Ikan mengangkat kisah keluarga di kawasan Rawa Pening, Ambarawa, dengan menyoroti dampak perubahan iklim melalui sudut pandang budaya lokal. Alih-alih menyajikan isu iklim secara abstrak, film ini memilih pendekatan manusiawi: kehidupan sehari-hari, tradisi, dan daya lenting sosial masyarakat yang hidup berdampingan dengan alam. Tradisi Sedekah Rawa Pening hadir bukan sebagai ornamen, melainkan sebagai simbol relasi spiritual dan ekologis antara manusia dan lingkungannya.

Pilihan tema ini menunjukkan kecerdasan artistik. Di tengah wacana global tentang krisis iklim, film ini menawarkan perspektif lokal yang otentik. Ia menegaskan bahwa perubahan iklim bukan hanya persoalan statistik atau kebijakan, tetapi menyentuh identitas, ritual, dan keberlanjutan budaya. Dengan demikian, Rawa Pening tidak diposisikan sebagai latar eksotis, melainkan sebagai subjek yang hidup, rapuh, sekaligus penuh makna.

Bagi Cinta Setia, Rawa Pening adalah ruang personal. Ia tumbuh dan mengenyam pendidikan di Ambarawa, menjadikan kawasan ini bagian dari perjalanan hidupnya. Ketertarikan yang tumbuh sejak masa sekolah itu kemudian menemukan bentuk matang saat ia menempuh studi di ISI Yogyakarta. Menjadikan film ini sebagai tugas akhir kuliah menunjukkan keberanian untuk memadukan tanggung jawab akademik dengan visi artistik yang berpijak pada akar lokal.

Langkah ini penting dicatat dalam lanskap perfilman Indonesia. Banyak sineas muda tergoda menjauh dari lokalitas demi mengejar selera pasar global. Cinta Setia justru mengambil jalan sebaliknya: menggali yang dekat, yang ia pahami secara emosional, lalu membingkainya dengan bahasa sinema yang universal. Pendekatan inilah yang sering kali membuat sebuah karya terasa jujur dan memiliki resonansi lintas budaya.

Kolaborasi dengan Juilliard School melalui Art of the Score menambah lapisan artistik yang signifikan. Musik bukan sekadar pengiring, tetapi elemen naratif yang membentuk suasana, emosi, dan makna. Kerja sama antara Merakit Pictures dengan mahasiswa dan komposer Juilliard diharapkan melahirkan musik latar orisinal yang mampu menangkap nuansa magis Rawa Pening, sekaligus menjembatani sensibilitas lokal dan global. Proses ini dijadwalkan berlangsung hingga April 2026, menandakan penggarapan yang serius dan berjangka panjang.

Dari sudut pandang industri kreatif, capaian ini memperlihatkan pentingnya jejaring dan kolaborasi internasional. Balinale berperan sebagai penghubung strategis, membuka akses bagi sineas Indonesia untuk masuk ke ekosistem seni dunia. Ini sekaligus menunjukkan bahwa festival film bukan hanya ruang pemutaran, tetapi juga laboratorium kolaborasi, pendidikan, dan pertukaran gagasan.

Lebih jauh, keberhasilan ini membawa pesan sosial yang kuat. Kehadiran anak Ambarawa di panggung internasional memberi harapan bagi daerah-daerah lain di Indonesia. Ia membuktikan bahwa pusat kreativitas tidak harus selalu lahir dari kota besar. Dengan keberanian, konsistensi, dan kejujuran artistik, cerita dari pinggir danau di Jawa Tengah pun dapat menggema hingga New York.

Inspirasi bagi generasi muda daerah menjadi salah satu dampak paling berharga dari pencapaian ini. Film ini mengirimkan pesan sederhana namun kuat: bermimpi besar tidak berarti meninggalkan asal-usul. Justru dengan merawat cerita lokal, generasi muda dapat berkontribusi pada percakapan global dengan cara yang unik dan bermakna.

Pada akhirnya, Ambarawa → Bali → New York bukan sekadar rute geografis. Ia adalah metafora perjalanan ide, nilai, dan suara daerah yang menemukan tempatnya di dunia. Bunga-Bunga di Jala Ikan menunjukkan bahwa ketika lokalitas diperlakukan dengan hormat dan kecerdasan, ia mampu menjadi bahasa universal. Inilah kemenangan bersama: bagi sinema Indonesia, bagi budaya lokal, dan bagi harapan bahwa cerita-cerita kecil dari daerah dapat terus mekar di panggung dunia. (Dwi Taufan Hidayat)